GABRIEL CAÑAS: "Si hay algo que me apasiona es mi pega"

El actor que en la actualidad interpreta a Chungungo en "Caleta del Sol" (TVN) tuvo la amabilidad de responder una entrevista para el blog, la cual se transformó en una agradable conversación, recordando su primer rol en teleseries, sobre su forma de trabajo, como creó su actual personaje, las polémicas comparaciones que ha tenido, su relación con la fama y más nos contó Gabriel Cañas.

El año pasado el blog destacó tu debut en teleseries como uno de los mejores del 2013

Sí, que bonito premio.

¿Qué te pareció el recibimiento que tuvo la gente con Miguelo de "El Regreso"?

Muy sorpresivo, yo venía del teatro, de muchos años con muchas obras en el teatro y encontrarme con esta plataforma que era tan grande y tan masiva fue super sorprendente y me hizo mucho sentido trabajar en televisión entonces, porque dije: Si me estan viendo tres, cinco u ocho millones de personas diarias, tengo que hablar cosas interesantes, que sean interesantes para la gente que me está viendo, cosas que yo creo que como país son necesarias que se escuchen, entendí eso con el Miguelo, cuando veía que la gente veía la teleserie, me reconocía y me decía: Oiga que entretenido lo que hace con la Filito, bueno, a Maca Teke la adoro por sobre todas las cosas, entonces, desde ahí que tomé consciencia muy interesante del trabajo televisivo, desde ahí que me hago yo mis continuidades para las teleseries, me hago un arco dramático personal y mis continuidades escena por escena de lo que tiene que pasar y como voy trabajando conceptos en las teleseries, por ejemplo con Miguelo, trabajé el prejuicio y ese fue mi trabajo, todas las escenas las reescribía y decía, ahora Miguelo se va a desprejuiciar del olor de la Filito, ahora se va a desprejuiciar de la ropa de la Filito, de como ella habla y así de a poquitito el personaje iba entrando en la tolerancia, iba perdiendo los prejuicios e iba siendo más tolerante y bueno, eso me hizo hacer un trabajo que no dimensioné lo importante que iba a ser para mi como artista, porque hacer la continuidad de una teleserie no es menor, es llegar todos días, estudiar todas las escenas, hacerse un arco dramático, tomar un concepto, desarrollarlo, hacer etapas del personaje, el trabajo de una teleserie es mucha resistencia, son muchas horas de grabación todos los días y uno podría actuar las escenas como esta es una escena triste (se coloca en actitud triste) esta es una escena chistosa (se pone en actitud chistosa) pero uno puede ir más profundamente, con la Maca Teke hice una dupla preciosa y ese fue mi gran acercamiento a la televisión y lo que más rescato del Miguelo, como que me enseñó a trabajar en televisión y me hizo darme cuenta del sentido de lo importante que era la plataforma y el hacer televisión.

¿Y los guionistas no se molestan con eso de reescribir, cambiar escenas?

No, porque yo soy obsesivo, soy trabajólico, entonces cambio escenas y mando mail.

Es decir no te va a pasar como el personaje Joey Tribbiani (Matt LeBlanc) de "Friends" que al decir que reescribía sus escenas en la teleserie los guionistas se molestaron.

No (ríe) siempre mando mail, estoy en comunicación constante y continua con los guionistas y les digo todo lo que estoy haciendo, todo mi proceso, para donde estoy llevando la actuación del Miguelo, ahora del Chungungo, entonces es super rico, porque los guionistas también tienen muy poco tiempo, tienen que hacer cuatro capítulos semanales, es una carrera super larga, entonces si uno le da chispitas por otros lados, que hay otra cabeza que está pensando, que está super metido, es super gratificante, empezamos a construirlo juntitos, entonces es super rico. Con los cabros de "Caleta del Sol" la misma cosa, incluso más que antes, cuando estaba aprendiendo, ahora lo primero que hice fue reunión con los guionistas, mail para los guionistas. Me comunico con Carlos (Oporto) ahora con Jorge (Peña) un poquito más, pero me aseguro que Carlos le reenvía los mail a su equipo porque no sabía quien escribía mi personaje, ahora supe que es Jorge quien me escribe, entonces a él lo estaré hinchando también (Ríe)

Partiste con comedia, ahora te tocó un personaje de comedia más hilarante por lo que vemos

Es comedia, la comedia tiene hartas etapas, este se mueve como un poco comedia del arte, entre comedia escatológica y comedia física, que son niveles de comedia, es la comedia más burda, más gruesa, es un personaje que si fuera un dibujo sería con lineas super gruesas, un dibujo casi de niño, eso es precioso, me encanta.

Eso te da licencias 

Me da muchas licencias, es un personaje arquetípico, como cuando un niño dibuja a una mamá o dibujara a un vagabundo, dibujaría un Chungungo.

Chungungo ¿Sabes por qué se llama así?

Bueno, se llama Darío Jerez, le dicen Chungungo

¿Por qué razón?

No lo se, no está escrito por guión pero intuyo, por mis rollos de actor, que es porque el chungungo es una nutria y la nutria es como un ratón gato, entonces es bueno para robar, se salva, es ladino, es pillo, es rápido es fresco, yo creo que por ahí va.

¿Y cómo creaste al Chungungo?

Lo primero que leí dije: Esto es Juan Burro (Sucupira) y pensé que onda, están haciendo un remake directo ¿Cómo lo hago? Osea, es muy recordado y muy querido ese personaje, entonces me puse a investigar que es Juan Burro y al final llegué al Lazarillo de Tormes, que es un personaje que la primera vez que se hace por un autor anónimo en el siglo de oro español, una novela que crea la novela picaresca y crea este personaje arquetípico que es un niño que tiene que sobrevivir, principalmente está muerto de hambre, que tiene muchos problemas familiares, que por lo general es huérfano, es inocente, ingenuo pero es pillo, no tiene moral, solo sobrevive, quien le de comida y plata va para allá, entonces llegué ahí y luego caché que el Chavo del 8 era lo mismo, que Cantinflas era lo mismo, que Juan del burro era lo mismo y Chungungo era lo mismo y me relajé y dije, ok, esto es algo que se viene haciendo desde 1554 y dije: Tengo que hacer mi versión de un tipo que está muerto de hambre, que necesita sobrevivir y que más encima le dicen chungungo, entonces tiene caracteristicas animales, entonces el chungungo tiene movimientos con los hombros y la cabeza que es lo mismo que hace el chungungo animal, entonces tomé características físicas del animal y las premisas psicológicas del arquetipo de "El Lazarillo de Tormes" y esa unión me hizo tener una voz y psicología particular; La verdad fue muy intuitivo, porque el primer día que fui a grabar, venía con todo este rollo en mi cabeza que venía estudiándolo, que venía estudiando los guiones que estaban todos rayados, mail para allá, mail para acá, un par de coaching con el Arecheta (Jorge) que nos habíamos juntado a ensayar un par de escenas, fuera de cámara claramente y llegué, tenía que grabar en la radio y ¡Pum! El personaje estaba ahí, son de esos personajes que llegó al primer día de grabación, que al grito de acción apareció.

¿Y Lupita, la llama, vino después?

No, Lupita siempre estuvo y la verdad es difícil para mi la continuidad de la relación con Lupita, como grabamos en Santiago y luego nos vamos al norte y ahí estoy con Lupita, Lupita, Lupita y Lupita, supongo que la mezcla de esas dos cosas me va a permitir darle una coherencia, pero siempre la estoy nombrando en interiores, siempre la nombro para que exista, para darle vida, porque es muy importante, es el alma gemela de chungungo, es lo único que le quedó de su madre que muere y le deja a Lupita, entonces es muy importante, de hecho pasan cosas con Lupita terribles.

¿Y Chungungo tiene amores?

Es muy caliente, ese es el problema, es muy caliente y es muy instintivo, muy animal, entonces se tira al dulce al tiro, es muy directo, muy adolescente, entonces le va pésimo, todas las mujeres lo rechazan, pero van a pasar cosas.

Hace un rato decías que Chungungo no es Juan del Burro, pese a ello, en internet el público se ha manifestado en contra del parecido al cual llaman copia ¿Qué dices al respecto?

Yo creo que hay que tener dos dedos de frente, voy a dar nombres como ejemplo, el personaje de la tía Lydia, que la hace Tatiana Molina, es la Madrastra, son personajes arquetípicos, el personaje de la Mayte Rodríguez (Bárbara) es la enamoradiza, la damita joven como se decía en la comedia del arte, está el Arecheta que es el galancete, son personajes que han existido en las teleseries desde el día uno, siempre están los remakes de esos mismos personajes todo el tiempo, la heroína, el héroe, siempre se están reinventando, sobretodo con los personajes grandes como el de la Mayte, la Carola, el Melo, el Arecheta o el foraneo que hace Matías Assler, siempre existen, podemos ver un personaje de Chejov en Andrés Velasco que hace a Federico, uno sería muy cara de raja si dice que inventó algo en la vida, Chungungo claramente es un remake de todo lo que te estoy diciendo antes, y hay un personaje  muy querido que también era un lazarillo de Tormes que es Juan Burro, como lo ha habido seguramente en otras teleseries pero que no tenían animal, yo creo que ese es el nexo que hace la gente.

Claro, si miramos hacía atrás tenemos al Tuco (Jorge Yañez) de "Los Títeres" (1984)

Imagínate, así se van repitiendo y no es que sea una copia, sino que son personajes arquetípicos que existen en todos lados; A mi me da lo mismo porque me desenvuelvo en el teatro más que en la televisión.

¿Por qué el público tiene que ver "Caleta del Sol"?

La tiene que ver porque habla sobre un tema que no está resuelto a nivel de país, que es un tema super importante que es la contradicción entre desarrollo y cultura, llamese cultura a ecología, paisaje, costumbre y desarrollo llamemosle progreso económico, progreso en cuanto a energía, y eso está hablado desde la simpleza máxima de la cotidianidad de una caleta y con humor, entonces es como poner una buena conversación de manera muy entretenida en la casa de todo el mundo y con personajes tremendamente empáticos, entrañables, con historias muy bonitas; El protagonista de esta historia yo te diría que es la caleta, todos los personajes, como los personajes se mueven, el conventillo que tiene es maravilloso, muy real, yo vengo de provincia, vengo de pueblo chico y pasa, es así

¿De dónde vienes?

De Pirque y criado en Buin, Linderos, nunca vine a Santiago, iba al colegio en Linderos y en lo de pueblo chico e infierno grande es muy parecido a esta historia, es entretenido, es bonito, es sencillo, es simple, muy simpático, muy humorístico y muy tranquilo, si a eso le mezclamos un tema potente de contingencia, creo que es lo que la gente necesita.

¿Cómo te has tomado el tema de la fama o el ser más conocido?

La verdad es que me llevo super mal con la fama (Ríe) Me llevo mal con ella simplemente porque no salgo mucho a la calle, no carreteo mucho, salgo a la calle pero voy al centro, ando en metro, en micro, pero no sé, la gente no me pesca tanto, no soy tan conocido, yo creo que la prensa me quiere más y si la gente me ve y me dice: Primo ¡No! ¿Quién eres? ¿De dónde te conozco? No tiene una imagen fresca de que yo soy yo; A mi si hay algo que me apasiona es mi pega y ahí tengo mi foco puesto, espero que hasta la eternidad, porque pienso que el otro lugar es un poco vacío, espero que la próxima vez que me hagas una entrevista, que tan agradable que ha sido, y yo esté como un hue'ón espero se me acabe la pega al día siguiente, es que la pega es tan bonita, me gusta tanto hacer lo que hago, sería feo que se empañara con preocupaciones de cuantos puntos sacamos, que no salí en esta revista o no se, mi foco está puesto en llegar a mi casa, estudiar para mañana, hacerlo bonito, que la escena quede la raja, reestrenar la obra que voy a reestrenar.

Cuéntanos de eso

Reestreno "Amansadura" una obra que tienen que ver, es notable, si en la teleserie te digo que el humor y la contingencia se mezclan, aquí se hace de manera magistral.

¿Dónde y cuando?

En el teatro el Puente, todo enero y vamos a estar con "Edmond" con mi compañía en el teatro Mori en enero también y con "Mercury, la leyenda" de nuevo también en enero, pero antes va estar en el Teatro Municipal de Santiago en diciembre (11)

¿QUÉ TE PARECE?